Hier en parcourant mon fil d'actu je suis tombé sur la vidéo d'un court métrage  "INTROSPECTION" relayée par la page Entreveaux Tourisme qui est un film  réalisé par Lionel Prado dans le but de promouvoir une vision introspective face à la société qui nous entoure. 

« L'introspection est la prise de conscience de soi. La liberté de s'émanciper du connu et d'évoluer vers sa propre vérité. »

Submergé par l’hyper-connexion et le surplus d’informations, il est difficile de se recentrer sur sa vie intérieure. Ainsi le projet INTROSPECTION propose une quête vers une réalité bien plus tangible : celle de l’exploration de nos émotions et de nos ressentis.

Le film a été réalisé en accord avec la charte du Parc National du Mercantour.

Les séquences de montagne ont été tournées dans le respect de la nature avec des animaux libres et sauvages.

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© 2016 Maïeutic studio

Pour moi, la vision de ce film a été un régal avec des images à couper le souffle, une réalisation très bien soignée, une musique envoûtante (par Hoenix) qui accompagne à la perfection "INTROSPECTION" et m'a donné une envie furieuse d'aller me promener en solitaire pour aller me ressourcer au calme dans la nature car pour l'avoir fait (mais pas au même point que Lionel) il est vrai que c'est un grand moment appréciable et faisant un bien fou. Je pense que l'on devrait essayer de temps à autre de privilégier ce moment de déconnection et de solitude qui fait le plus grand bien, histoire de s'éloigner de toute cette frénésie de surconsommation, notre enfermement quotidien scotchés à nos écrans. Vivre un instant un retour aux sources, de paix intérieure. Ce film nous rappelle également que la nature et la Terre sont magnifiques offrant de sublimes paysages. Le récit de ce voyage est raconté par Doryan Denis dont je retiens un passage qui m'a beaucoup plu : 

"Au fond de l'esprit se cache une vérité dont nous seuls possédons la clef. Cet espoir accompli de vivre pour aimer. Je vous parle d'aimer la vie pour se réaliser, car toutes actions communes souvent banalisées, dessinent le futur sous forme de destinée. Ce qui demeure en vous n'est que créativité. Soi toi même, soi libre, avance avec vérité, sans illusions"

Pour en savoir plus sur Lionel Prado, je vous invite à visiter son site internet où sont en ligne de somptueuses photos avec le partage de ses différents prériples : http://www.lionelprado.com/

Pour acheter le DVD du film + la BO d'HOENIX c'est par ici : http://www.lionelprado.com/shop/

Pour vous procurer la magnifique BO signée HOENIX c'est par ici (uniquement en numérique)  : http://hoenixmusic.bandcamp.com/releases

Et la page du film INTROSPECTION : http://www.facebook.com/introspectionlefilm/?fref=ts

Ca fait quelques mois que j'ai découvert The Agonist un peu par hasard suite à la découverte d'Arch Enemy via un post Facebook demandant ce pensait les fans de la nouvelle chanteuse Alissa White-Gluz qui venait justement de The Agonist (départ en 2014). Je me suis intéressé aux deux groupes auxquels j'ai immédiatement accroché même si avec le temps ma préférence va pour The Agonist! NOTE : cet article ne parle du groupe avec Vicky au chant sans inclure la période avec Alissa!

Tout d'abord, pour ceux qui ne connaissent pas The Agonist, il s'agit d'un groupe de death metal et metalcore canadien venant de Montreal crée en 2004 d'abord sous le nom de The Tempest jusqu'en 2007 et qui se compose actuellement de:

 Vicky Psarakis - Vocals ( Photo by :  Jeroen Aarts | Photography )

Danny Marino - Guitar ( Photo by : Jeroen Aarts | Photography )

Pascal "Paco" Jobin - Guitar ( Photo by : Jeroen Aarts | Photography ) 

Simon McKay - Drums ( Photo by : Jeroen Aarts | Photography ) 

Chris Kells - Bass ( Photo by : Jeroen Aarts | Photography ) 

Soyons honnête au départ je ne suis absolument pas fan de ce style de musique, niveau metal ma préférence va pour les groupes symphoniques tel que Xandria, Nightwish (époque Tarja), Rhapsody (les deux versions) ou Within Temptation et dans le bourrin je préfère les voix qui vont dans les aigües comme Cradle of Filth, Chthonic mais jusqu'à présent les groupes où les growls étaient dans les graves je n'ai jamais accroché car trop inaudibles qu'ils soient masculins ou féminins. Cependant à l'écoute de The Agonist dont le morceau était "Gates Of Horn And Ivory" (un clip bien drôle parlant de la supercherie dans l’industrie de la musique au niveau de l'apparence, le maquillage, les lumières) et ce fut le coup de foudre immédiat! La voix de Vicky est sublime, puissante alliant parfaitement ses parties growls - voix claires apportant douceur et agressivité en harmonie tout en justesse, j'ai complètement été conquis. De plus ayant un niveau plutôt moyen en anglais, j'ai réussi à comprendre quelques passages choses qui ne m'était pas arrivé avec d'autres groupes que j'avais testé et dont tu ne savais même pas si c'était de l'anglais ou du croate ^^ . J'ai écouté les albums avec Alissa que j'ai bien aimé mais je préfère la voix de Vicky

Five

Mention spéciale à Vicky pour sa performance vocale sur le titre "The Raven Eyes" de l'album "Five" qui est un sublime morceau accoustique avec un accompagnement mélange piano - guitare accoustique donnant un côté jazzy et j'irai même jusqu'à dire un petit côté générique bondien! En tout cas j'en ai eu de sacrés frissons, je ne m'attendais absolument pas à un tel titre au milieu de l'album! J'ai une grande préférence également pour la chanson "The Anchor and The Sail" morceau qui m'a beaucoup touché surtout par les parties voix claires de Vicky que je trouve superbes, niveau émotion je trouve qu'elle donne tout ce qu'elle a. Côté paroles sont toutes écrites par Vicky et le concept des chansons par Danny, les thèmes abordés généralement sont les problèmes sociaux, le droit des animaux et environnementaux (du moins époque Alissa) le droit humain, la conscience humaine ou le côté négatif des nouvelles technologies. 

Musicalement c'est vraiment de la bombe, non seulement c'est du lourd sur la plupart des compositions entre guitares acérées, des riffs aggressifs et tranchant, plus le duo basse-batterie qui ne sont pas en reste en étant très efficaces, incisifs et percutants! L'ensemble n'en n'est pas moins mélodique bien au contraire, aucun morceau de ne se ressemble, il y a une grande variation et un peu panel de ce côté là qui est très recherché et super bien maîtrisé. The Agonist est un groupe qui essaye différentes choses, différents styles avec beaucoup de réussite ( As Above So Below, The Raven Eyes, The Wake magnifique titre instrumental mêlant piano et flûte de Pan et violons qui apportent un beau moment mélancolique pour la première partie puis ensuite ça enchaîne comme une bande son d'un film avec une sublime partie symphonique de toute beauté) et c'est ce que j'aime dans un groupe de metal qu'il propose de la variation dans leurs compos tout en restant cohérent ce que réussi parfaitement The Agonist (avis totalement personnel). 

 Eye of Providence 

Bref, The Agonist est un super groupe de death metal et metalcore très créatif avec beaucoup de sincérité et très talentueux, faisant parti de mes coups de coeurs pour ce style musical. Pour les amateurs de mélanges de growls et voix claires maîtrisés, The Agonist est fait pour vous! Je vous laisse avec une playlist de mes titres préférés, enjoy!  

Site officiel : http://theagonistband.com/home/

Facebook officiel : http://www.facebook.com/TheAgonistOfficial/

 Photo by Jeroen Aarts | Photography

 Photo by Faya

Difficile d'enchaîner une nouvelle chronique suite à mon gros coup de coeur pour Cesair, généralement j'ai du mal à passer à autre chose et les artistes que j'écoute ensuite me paraissent moins bons et intéressants que ledit coup de coeur. Mais pour ce faire, je vais vous emmener dans un autre registre que le folk, place à l'Electro avec Kaitlyn Aurelia Smith que j'ai découvert grâce à mon ami Michaël. Kaytlin Aurelia Smith est  une artiste électro Californienne ayant étudié au Berklee College of Music à Boston afin d'y étudier la composition et de l' ingénierie du son. Commençant par jouer dans un groupe folk à la guitare, elle découvre un synthé modulaire leBuchla que lui avait prêté un voisin et donc de se lancer dans une carrière électro

Euclid (2015)

Ce qui m'a le plus touché dans sa musique c'est qu'il y a un côté très poétique, onirique qui se dégage de ses morceaux qu'elle compose et exécute elle même avec beaucoup de justesse. Chaque titre tout  s'enchaîne à la perfection sur les deux albums qu'elle a composé à ce jour "Euclid" et "EARS", nous menant en voyage vers un univers de tranquilité mais également de sérénité. Niveau vocal, ce n'est pas du chant classique mais c'est très envoûtant avec des paroles incompréhensibles, ça me rappelle un peu la voix de Laurie Anderson sur l'album "Ethnicolor" de Jean Michel Jarre. Le style de Kaytlin est vraiment aérien, éthéré et  unique. J'ai vu quelques vidéos live d'elle et sa vitesse, précision d'exécution de ses titres est tout simplement incroyable! 

Bref, Kaytlin Aurelia Smith est un peu une artiste OVNI pour moi me faisant voyager dans des contrées oniriques inconnues à travers ses compositions. Je recommande à tous les amateurs de musiques électroniques douces, planantes vous ne serez pas déçus de découvrir l'univers de Kaytlin. Je vous laisse avec une petite playlist de certains de mes morceaux préférés, enjoy!

Site officiel : http://www.kaitlynaureliasmith.com/

Facebook officiel : http://www.facebook.com/kaitlynaurelia/?fref=ts

EARS (2016)

 Première découverte musicale de cette année 2017 et premier gros coup de coeur pour cette formation qu'est Cesair! J'ai découvert totalement par hasard ce groupe via Spotify (je me régale depuis que je me suis laissé tenté par ce site, j'anchaîne découverte sur découverte). Cesair est un groupe Epic Folk & Mythic Music venant des Pays-Bas plus précisément à l'Université d'Utrecht, crée en 2010 où quatre des membres étudiaient les langues et/ou l'histoire celtique. Le groupe s'est définitivement formé en 2011 avec l'arrivée du batteur. Le groupe se compose de :

Monique van Deursen - vocals, bodhrán, zills   
Photo: AU-CONTRAIRE PHOTOGRAPHY

Sophie Zaaijer - violin, viola, cello, backing vocals 
Photo: AU-CONTRAIRE PHOTOGRAPHY

Fieke van den Hurk - accordion, hurdy-gurdy, hammered dulcimer 
Photo: AU-CONTRAIRE PHOTOGRAPHY

Thomas Sebastiaan - guitar, bouzouki, frame-drum, backing vocals
Photo: AU-CONTRAIRE PHOTOGRAPHY

Jan de Vries - drums, percussion
Photo: AU-CONTRAIRE PHOTOGRAPHY

Et voici la biographie du groupe :

Depuis que l'humanité a appris à parler, les histoires ont été partagées et transmises à travers les générations. En tant que tel, les légendes ont donné naissance à des chansons épiques. C'est cette manière de raconter des histoires qui est au cœur de la musique de Cesair. En tant que groupe, ils visent à donner vie au conte épique de l'éponyme Cesair, une princesse mythologique qui a navigué sur les océans il ya 5000 ans. Ils mettent en musique les chapitres de son histoire, captés par les paroles de nombreuses âmes romantiques, avec des compositions uniques et originales, exécutées sur une grande variété d'instruments. Leur musique intègre l'héritage musical, spirituel et historique de cultures de tout l'Orient et l'Occident, créant un mélange de sons et de rythmes orientaux ainsi que de la musique folklorique européenne traditionnelle et moderne. Ils vous invitent à se joindre à eux dans un monde d'aventures intemporelles et de personnages colorés, et de prendre part à une histoire qui peut durer toute une vie.

Difficile de dire ce qui m'a le plus séduit et donné le groupe de Cesair tant la voix de Monique est magique, envoûtante tout comme la musique qui l'accompagne! Leur premier album "Dies, Nox et Omnia" (sorti en 2013) est une véritable réussite et une pépite musicale! Le groupe nous offre une large varité d'influences, l'on trouve des chansons en arabe, langues celtiques médiévales, Espagnol, Suédois, Occitan, (Vieil) anglais, latin, grec, hollandais, allemand, vieux norrois ainsi que diverses langues indéfinissables (cf interview PEEK-A-BOO MAGAZINE ici) à travers des poèmes, de musiques traditionels datant du XVIII ème, XIX ème, VII ème siècle comme le titre "The Wanderings of Oisín" inspiré par un poème épique de William Butler Yeats datant de 1889 ou encore le titre "Enuma Elish" qui est l'épopée babylonienne de la création du monde! Afin d'être plongé parfaitement dans leur voyage musical, le groupe utilise de nombreux instruments traditionnels tel que le bodhrán (tambour sur cadre irlandais), les zills (cymballes pour les doigts) ou encore le bouzouki (un luth grec). Bref, un univers très riche et varié, le tout est en parfaite osmose, tout en justesse : c'est un régal auditif de bout en bout.

Pour en revenir à Monique et comme je l'ai dis sa voix et magique, envoûtante et unique. Peu de chanteuses m'ont procuré autant d'émotions variées sur un seul album mais avec Cesair, j'ai vraiment découvert une chanteuse d'un grand talent et de haut niveau, je trouve qu'elle est dans la même veine que Loreena McKennitt de part la pureté de sa voix.

Cesair est donc ma plus belle découverte dans ce style musical depuis un long moment et mon coup de coeur de ce mois de janvier! Oui, oui je sais le mois ne fait que commencer mais j'ai été tellement été touché par ce qu'il ne peut en être autrement, c'est exactement ce que je souhaite écouter en ce moment dans le style folk surtout avec aussi d'influences musicales. A noter le sublime esthétisme du groupe que ce soit au niveau de la pochette de "Dies, Nox et Omnia", leur look ou encore leur site internet, qui est vraiment très soigné et recheché, j'adore! Je vous recommande vivement à découvrir Cesair et voyager tout au long de leur album le dépaysement est garanti! J'ai hâte d'un nouvel opus et j'espère les voir un jour en live car leurs performances que j'ai vu sur YouTube sont géniales! Pour une fois, je ne vais pas vous laisser avec mes morceaux préférés de l'album, car il m'est impossible à choisir vu que j'adore l'intégralité de l'album. Enjoy!

 Site officiel de Cesair : http://www.cesair.nl/

Page facebook officielle : http://www.facebook.com/cesairmusic/

Twitter officiel  : http://twitter.com/cesairmusic

Photo: AU-CONTRAIRE PHOTOGRAPHY

Chers lecteurs, visiteurs fidèles ou de passages je vous souhaite une bonne et heureuse année 2017, plein de bonnes choses pour vous: amour, simplicité, bonheur! Pour ma part, je vous dresse un petit bilan de cette année musicale avec les albums, les clips et les titres qui m'ont le plus marqué cette année même s'ils ne sont pas tous sortis en 2016! N'oubliez pas de prendre soin de vous. Enjoy!

Albums de l'année : 

 David Bowie - Blackstar

Wardruna - Runaljod Ragnarok

Trobar de Morte - Ouroboros

Toybloid - Toybloïd

 Minuit Machine - Violent Rains (sorti 2015 mais découverte 2016)

Clips de l'année : 

Titres de l'année :