Voici enfin le nouvel album de Wardruna "Runaljod - Ragnarok" le dernier de la trilogie "Runaljod" débutée en 2003 par Einar Selvik (mais dont le premier album date de 2009 nb) . Le Ragnarok est le mythe nordique de l'Apocalypse mais il s'agit également du mythe de la mort et de la renaissance d'un cycle. Nous voici partis pour l'interprétation musicale des huits dernières runes basées sur l’alphabet runique proto-scandinave

L'album commence par le magnifique morceau, très sombre et envoûtant "Tyr", consacré à la rune de la guerre, avec en introduction le grondement du tonnerre avec des voix lointaine presque fantômatiques puis arrivent les puissant tambours qui apportent un côté guerrier en morceau, renforcés par l'utilisation de répliques de lurs en bronze (vieil instrument scandinave de plus de 3000 ans) qui est une première pour Wardruna.

La seconde piste "UruR" commence de la manière la plus originale qu'il soit avec le souffle de l'auroch (un taureau ancien qui rôdait en Europe du Nord) ressuscité pour l'occasion via le bison qui est l'animal le plus proche aujourd'hui de l'auroch, malheureusement celui-ci est également presque en extinction. Le morceau est lent, puissant avec un côté très primitif et animal que ce soit par les souffles d'aurochs ou encore le galop d'un troupeau lancé à pleine vitesse qui semble inarrêtable, le rendu est original. 

Avec le troisième titre "Isa" consacré à la rune de glace est donc plus froid et la particularité de cette chanson est qu'Einar a foré et prélevé de la glace très ancienne, très dense qu'il a pu accorder en sculptant des colonnes de différentes tailles, le résultat est tout simplement parfait. C'est également le premier morceau où l'on retrouve la superbe voix de Lindy Fay Hella qui commence de façon étherée sur l'intro et qui par la suite entonne un chant plus puissant, entraînant et quelque peu "festif" sur une partie puis s'achève de façon cérémoniale et mystique avec Einar en mâitre de cérémonie avec un choeur masculin-féminin de toute beauté puis "Isa" s'achève de la même manière qu'il a débuté avec la voix étherée de Lindy accompagnée par les percussions jouées sur cette fameuse glace, c'est vraiment un de mes titres préféré de "Runaljod - Ragnarok"

"MannaR - Drivande et MannaR - Liv" quatrième et cinquième piste de l'album sont consacrées à la rune de l'espérance en une plus grande réalisation de l'humanité. "MannaR - Drivande" est un titre instrumental très tribal, puissant et guerrier qui va crescendo dans l'intensité rythmique, mélangeant  bruits de courants d'eaux sur lesquels se déplace une barque et le souffle du vent avant que ne se déchaîne la tempête un court instant jusqu'à ce que retentisse la voix d'Einar qui entame un court chant puissant offrant un titre plus sombre que "MannaR - Liv" qui est plus lumineux où les percussions sont clairement mise en avant. Petite précision, il y a deux titres car c'est la rune Mannar dont ses tiges (Drivande et Liv) sont liées par la croix de Gebo

Le sixième titre de "Ragnarock" "Raido" la rune du voyage est un magnifique morceau, un de mes préférés de l'album. Musicalement il est très intense, intriguant avec une sorte de tension "dramatique", l'apport d'une flûte de pan (à moins qu'il ne s'agisse d'une variante nordique) mélangée aux percussions et la lyre donnent un résultat sublime, excitant. L'harmonie des voix d'Einar et Lindy Fay Hella est toujours aussi parfaite efficace, puissante, envoûtante. Tout comme le clip accompagnant le titre offrent un véritable voyage fascinant, magique. L'un de mes titres préférés de Ragnarock, "Raido" m'a vraiment pris aux tripes

Le septième titre "Pertho" qui est entre autre la rune du souvenir, de la mémoire elle donne aux hommes l’accès aux secrets intimes de la nature et du monde. "Pertho" est le seul morceau qui s'ouvre par la voix d'Einar et bien qu'il soit le plus court de l'album (2'17 min) il est très intense et vivifiant de part la présence des choeurs masculins et toujours cette formidable omniprésence de percussions!

La huitième piste "Odal", qui est ma préférée de l'album, est consacrée à la rune de l'héritage, de la famille c'est également l'avant dernière rune du Futhark. La particularité de ce titre est la présence des enfants d'Einar interprétant ce titre avec leur père. Je ne suis pas un grand fan des enfants qui chantent, des fois c'est très bon et des fois je trouve ça horrible, bref c'est à double tranchant, je ne suis jamais partagé ça passe ou ça casse. Et là sur "Odal" ça passe à la perfection. Le titre monte en puissance jusqu'au final, les enfants d'Einar apportent de l'intensité, de l'originalité à Wardruna, il y a même une forme de sérénité qui se dégage à l'écoute de cette piste. J'ai eu des frissons dès la première écoute, de la première à la dernière seconde du morceau et un puissant Odal scandé par Einar, ses enfants et Lindy qui forment un magnifique choeur. J'écoute ce titre presque en boucle et à chaque fois le ressenti est identique. 

"Wunjo" neuvième et avant dernière piste qui signifie la joie, les émotions pures et c'est ce que l'on ressent à l'écoute de ce titre qui est très festif, joyeux avec à nouveau la présence d'enfants mais de la chorale de Skarvebarna cette fois apportant intensité et puissance combinée à celle d'Einar, l'ensemble est à nouveau magnifique et grandiose. 

"Runaljod" dixième et dernier titre de cet excellent "Ragnarok" il achève l'album de façon joyeuse, positive, dans une sorte de fête finale complètement à l'opposé du sombre "Tyr" là c'est vraiment le côté lumineux, la renaissance d'un cycle qui est exprimé et qui clôture cette trilogie "Runaljod". Les chants d'Einar, de Lindy, les choeurs et les percussions tout est là, comme une sorte de synthèse de cet album

Bref, malgré la longue attente (7 ans) afin d'avoir "Runaljod - Ragnarok" dernier album de la trilogie "Runajold", celle-ci ne fut pas veine! Wardruna nous offre un superbe voyage nordique à travers le passé mais de façon morderne car comme l'a déclaré Einar : "Wardruna ne cherche pas à faire de la musique viking ou à faire revivre le passé. L’idée est plus de faire quelque chose de nouveau en utilisant de vieux outils et de vieilles idées."
Je trouve que la mission est parfaitement remplie. "Ragnarok" est pour moi un chef d'oeuvre, véritable coup de coeur et mon album préféré du groupe mélangeant habilement un côté sombre et un autre côté lumineux. Malgré ce que l'on pouvait penser cet album n'est pas le dernier du groupe mais qu'un simple début selon Einar car il a beaucoup d'idées mais il n'a pas encore décidé de ce qu'il va faire un premier. Il va falloir à nouveau patienter. 

Je me permets une précision concernant la signification des runes car n'étant pas spécialiste en la matière, je me suis appuyé sur les quelques interviews d'Einar que j'ai trouvé sur le web mais surtout sur le site tirage-rune-magie.net que j'ai trouvé par hasard et était le plus proche niveau significations par rapport à ce que j'avais lu via Einar. Donc si vous souhaitez en savoir plus sur la signification des autres runes présentes sur les albums précédents de Wardruna allez sur le lien suivant, vous en saurez plus : http://tirage-rune-magie.net/rune/signification/fehu-feoh.htm . Je vous laisse avec une petite playlist de mes morceaux préférés ainsi que du magnifique clip "Raido", enjoy!

Site officiel de Wardruna : http://wardruna.com/

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 (Cover by Victoria Frances)

Je vous avais parlé il y a un peu plus de deux ans de l'excellent groupe Trobar de Morte qui a sorti un album en juillet dernier avec deux nouveaux membres à savoir :

*Üri Bokskog: Flutes, Bagpipes & Backing Vocals
*Asenath: Violin & Backing Vocals

Tout d'abord un peu d'explication à propos d'Ouroboros qui est un ancien symbole représentant un serpent ou un dragon qui mange sa propre queue. Il symbolise l' auto-réflexion, l' introspection et le voyage musical que l'on fait à l'écoute de cet album apporte vraiment tout cela!
"Ouroboros" oscille entre des références à la mythologie et les légendes nordiques avec les titres "Idunn", "The Wolf", "Yggdrasil" ou "Völuspa: The Beginning and the End of the World" qui sont des titres sublimes. Cependant, le côté médiéval, celtique et espagnol  est toujours bel bien présent tout au long de l'album comme l'excellent titre "The Mystic Path" ou "Destiny" ou encore"In Laudem Bacchi" dont ce dernier me fait penser à nos amis Tri Yann en particulier au niveau de l'intro. Musicalement tous les titres sont parfaits sans excepetions, c'est très mélodique,dansant, émouvant, puissant! L'utilisation de divers instruments tels que la flûte, la vielle, le violon la cornemuse  avec entre  Fiona Frewert (du groupe FAUN) ou encore la harpe avec Victor Santal, nous offrent une très belle variation musicale harmonieuse avec beaucoup de justesse. 

Il y a trois titres que j'ai particulièrement adoré dès la première écoute : "Vision Dream", "The Voice of Eternity" et "Ouroboros" qui sont trois titres ayant l'esprit Dead Can Dance que ce soit musicalement et vocalement, je trouve que Lady Morte vocalement a une voix aussi pure que celle de  Lisa sur ces morceaux : j'en ai eu des frissons qui renforcent le côté mystique présent sur tout l'album. En parlant de Lady Morte, je trouve sa voix encore plus belle et envoûtante que sur les précédents albums, chose que je n'aurai jamais imaginé possible, on ressent qu'elle donne tout ce qu'elle a sur chacun des titres qui les rendent tous uniques. J'ai également beaucoup aimé la voix d'Asenath qui est parfaite pour accompagner celle de Lady Morte, les deux voix sont en parfaites harmonies. Celle d'Üri est parfaite également, d'ailleurs c'est la première voix que l'on entend de l'album sur la sublime intro "Summoning the Gods". 

Bref "Ouroboros" est un album parfait, un gros coup de coeur depuis sa sortie et il est pour moi le meilleur album de Trobar de Morte à ce jour qui nous invite à un voyage musical totalement dépaysant, envoûtant dont on ne se lasse pas. Je me le suis souvent écouté en boucle depuis sa sortie et je prends toujours autant de plaisir, "Ouroboros" m'a litérallement enchanté et fait frissoné!  Un pur régal auditif que je recommande à tous les amoureux de musique médiévales celtiques. Il me tarde de les voir un jour en concert! Je vous laisse avec certains de mes morceaux préférés même si je vous recommande d'écouter l'intégralité de l'album qui est disponible sur Deezer ici , enjoy! (Je n'ai jamais noté les albums des groupes ou artistes que je chronique mais je ne peux m'empêcher de le faire ici en mettant un 20/20, le seul  bémol que j'aurai à émettre est qu'"Ouroboros" est tellement bon, que je l'ai trouve un peu court avec ses 50 minutes de durée mais c'est juste histoire de chipoter un peu ^^)

Site officiel : http://trobardemorte.com/

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Le 14 décembre est sorti le premier EP du groupe SPECTRE-Music "Inner Tides" et j'adore le résultat!

Musicalement, c'est super mélodique, dans la même veine qu'Oxygen en plus électro pop, le style musical de Maxime reste parfaitement reconnaissable dès les premières notes de chacun des 6 titres de l'EP. C'est très riche, varié très percutant moderne avec une touche année 80 qui sonne vachement bien. J'aime beaucoup l'intro au synthé du morceau "1985"qui m'évoque un peu Vangelis et il est très prenant. Mais mon coup de coeur de cet EP est pour le titre "Broken Mirrors", un morceau très percutant dès l'intro avec une basse puissante, incisive bien reforcée par la batterie très présente mais également les lignes de synthés créant un hymne mélodique, entêtant couronné par les guitares qui claquent et déchirent tout. C'est un super titre taillé pour les lives sur lequel on a envie de danser, sauter de partout, en bref une tuerie!! Les arrangements sont très bons, la qualité sonore est excellente c'est net et sans fioriture, les titres s'enchaînent très bien et de façon cohérente.

Vocalement, les voix de Maxime et Chloé sont parfaites, en osmose totale, parfois les duos masculin-féminin ne fonctionne pas et d'autres fois oui, ce qui est le cas avec "Inner Tides". Douces et puissantes à la fois en fonction des titres, c'est un régal. L'intégralité des titres sont chantés dans un anglais très bien maîtrisé et très agréable à écouter. 

Bref, "Inner Tides" est un excellent premier EP pour Spectre-Music d'une grande qualité, qui envoi du lourd, de l'originalité et c'est une bonne claque musicale en cette fin d'année 2015. Je vous recommande vivement de découvrir et d'écouter "Inner Tides", vous ne serez pas déçus! 

Je vous laisse avec le teaser de l'album et de mes morceaux préférés, enjoy!

Site officiel de SPECTRE-Music : http://www.soundofspectre.com/

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Nouvelle découverte aujourd'hui  avec Angelic Foe dont j'avais entendu parlé, via Arcana, lors de la sortie de leur premier album  “Oppressed by the Heavens” mais auquel je n'avais absolument pas accroché. J'ai écouté le second album grâce à Equilibrium Music pensant être déçu mais c'est tout l'inverse qui s'est produit, "Mother of Abominations" (sorti le 14 septembre 2015) est un excellent album et un nouveau coup de coeur pour moi. 

Avant toute chose, une petite présentation s'impose : Angelic Foe est le projet musical d'Annmari Thim la chanteuse suèdoise du groupe Arcana dont l'idée s'est formé en 2006 Lorsqu'Annmari a écrit un ensemble de paroles consacrées à la mystique juive ainsi que les mythes des mondes démoniaques. Le genre musical d'Angelic Foe est Ethereal, symphonique, Darkwave néoclassique.

Musicalement "Mother of Abominations" est grandiose! Les morceaux sont très mélodiques et très variés avec de belles nappes synthétiques, des passages symphoniques la présence de passages de pianos, de violons, des parties de batterie-grosse claire rythmant à la perfection les pistes de l'album, une touche orientale au début du morceau "The Judgement" est très captivante ou encore le tintement de cloches sur "Pestilence and Smither" est sublime! Certains morceaux sont très aérien,quelque peu "planant", l'ensemble des pistes est une véritables invitation aux voyages vers d'autres contrées féériques mais également poétique, bref un véritable régal auditif à chaque piste. J'ai également trouvé que tous les morceaux s'enchaînent à la perfection, sans fioriture, j'ai eu l'impression de n'écouter qu'un seul et unique morceau divisé en plusieurs parties le tout dans une grande cohérence de la première à la dernière piste. C'est rare quand ça arrive avec une telle qualité, donc autant le souligner. Contrairement à Arcana qui est plutôt sombre et mélancolique, les musiques d'Angelic Foe sont plus entraînantes, dansantes; lumineuse en quelque sorte. A noter que le mixage final et le mastering ont été réalisé par Peter Bjärgo(Arcana, Sophia) himself.

Vocalement, la voix d'Annmari est sublime et unique! Tantôt puissante, tantôt douce et rassurante mais également sensuelle et envoûtante,pleine de grâce. C'est avec plaisir qu'on la suit tout au long de cet album, il y a un côté rassurant dans sa voix que l'on pourrait la suivre n'importe où. Elle a une voix très lyrique qui m'a donné plusieurs fois des frissons de plaisir auditifs comme il m'en arrive rarement, sa voix est exquise, d'une pureté incroyable, telle une déesse. D'ailleurs pour moi, aucune comparaison n'est faisable, le timbre de voix d'Annmari est totalement unique et reconnaissable dès les premières intonations Les morceaux "Pestilence and Smither" de part son intro avec ses envolées lyriques et "Bewitching Lilith" avec son final chuchoté sont les deux titres qui m'ont le plus marqué, le plus touché :je suis "tombé amoureux de cette voix". Annmari nous invite à voyager avec elle vers un monde imaginaire rempli de mysticisme, hanté par des créatures surnaturelles et de textes religieux.

Bref, "Mother of Abominations" d'Angelic Foe est un nouveau coup de coeur musical pour moi, sans doute l'un des meilleurs de cette année 2015 que je recommande vivement de découvrir. Surtout si vous êtes fans de voix féminines imposantes, lyriques ainsi que de musique Neo classiques, Ethereals, symphoniques ou gothiques vous ne serez absolument pas déçu par cet album. Encore merci à Equilibirum Music pour cette superbe découverte!

Je vous laisse avec mes morceaux préférés de l'album, enjoy!

Site officiel d'Angelic Foe : http://www.angelicfoe.com/

Page facebook officielle : http://www.facebook.com/AngelicFoe

Pour acheter "Mother of Abominations" : http://equilibriummusic.bandcamp.com/album/mother-of-abominations

Page facebook d'Annmari : http://www.facebook.com/annmarithimpage

© Cecilia Bjärgö

Découverte musicale du mois, sur facebook grâce à Mandragore la chanteuse du groupe Eycromon! X-KiN est un groupe de style gothic-EBM-Synthpop qui vient d'Angleterre, précisemment de Londres (Eh oui perdu, ce ne sont pas des allemands pour une fois xDD). X-KiN est un groupe très récent, il s'est formé en Août 2012 qui se compose de Dark Morte et KiN242. Musicalement c'est très mélodique, entraînant quelques fois un peu sombre et mélancolique et quelques sonorités qui font un peu années 80, vocalement la voix grave et puissante de KiN242 accompagné par celle de Dark Morte douce et éthérée ou profonde et sensuelle sur d'autres morceaux sont en parfaites osmose, le résultat est agréable à écouter et excellent. 

Bref, un excellent groupe pour lequel j'ai un gros coup de coeur, avec des morceaux très entraînant, qui reste facilement en tête et qui change de ce que l'on a l'habitude d'entendre, je vous le recommande vivement vous ne serez pas déçus.

Biographie du groupe (issue du facebook du groupe) : 

X-kin est Dark Morte et KiN242. Formé en 2012 X-Kin était le cerveau enfant de KiN242. Le groupe était à l'origine un projet solo, provoquée par le désir de KiN242 d'exprimer sa créativité et de contester la scène synthpop actuel. Modèle gothiqueet chanteuse Dark Morte a été introduit dans le groupe en Août 2012 pour ajouter une autre dimension créative, offrant sa voix, ses conseils en image et plus encore.

Le site officiel du groupe, c'est par ici : http://www.x-kin.com/

Site officiel de Dark Morte  : http://www.darkmorte.com/

Page facebook officielle du groupe : https://www.facebook.com/xkinband

Voici deux morceaux afin de vous faire une idée précise de ce que fais le groupe, enjoy : 

Plus de morceaux sont à l'écoute sur le soundcloud du groupe : https://soundcloud.com/kin242