Ma découverte musicale coup de cœur du moment que j'ai fais via Instagram, est l'énigmatique duo Tabernis qui nous vient de Belgique ! Le duo se compose de : BeeGPipes (Bag Pipe) et de Bee-NOne (Davul qui est un tambour à deux tête en forme de cylindre et c'est un instrument turque). Voici l'intéressante présentation et histoire mais non moins originale du duo, issue de leur site officielle :

Bienvenue dans le monde mystique de Tabernis, où se rencontrent des mélodies anciennes et des atmosphères sombres. Nous sommes un duo énigmatique d'apiculteurs qui transforme l'art de l'apiculture en une expérience musicale unique. Notre passion pour l'histoire et la musique nous a conduits à créer un mélange captivant de son médiévaux et d'harmonies éthérées.

Notre Histoire 

Né d'une fascination pour le passé et d'un amour pour le mystère, Tabernis entrelace les mondes de l'apiculture ancienne et de la musique sombre. Nous plongeons dans les profondeurs de l'histoire pour faire surgir des mélodies envoûtantes qui résonnent à travers le temps. Chaque pièce que nous créons est un voyage, vous invitant à explorer les ombres de la vie médiévales et les secrets des abeilles.

Notre Musique

Notre son se caractérise par l'utilisation d'instruments médiévaux traditionnels. Le résultat est une expérience riche et atmosphérique qui transporte les auditeurs à une époque révolue. Du doux bourdonnement des abeilles aux tonalités envoûtantes de la cornemuse médiévale, notre musique est un hommage à la beauté énigmatique du passé.

Tabernis a sorti un Ep de 3 titres en juillet dernier intitulé "Vox Tenebris Alvum" qui est très mélodique, percutant et mystérieux. J'ai énormément accroché à la musique du duo qui m'a un peu rappelé l'excellent groupe Barbarian Pipe Band (qui semble avoir disparu de la circulation) avec les abeilles et le côté sombre en plus. "Vox Tenebris Alvum" s'ouvre avec "Dark Hive" qui signifie "Ruche sombre" débutant par un air de cornemuse accompagnée de bourdonnements d'abeilles, le tintement d'une cloche au loin avec le sentiment de marcher tranquillement en pleine nature, puis résonne le Davul. L'ambiance est lente, lourde avec une voix féminine éthérée qui murmure et semble dire "Come into the Dark Hive", l'invitation à rejoindre la ruche est lancée. Le rythme ralenti encore plus au trois quart de la chanson, la sensation d'être quasiment immobilisé au sein de cette ruche sombre où les abeilles sont de plus en plus nombreuses, puis la mélodie reprend son rythme, plus puissante et s'accélérant de plus en plus comme si on courait pour atteindre le cœur de la ruche au plus vite ! Le titre s'achève par le bourdonnement des abeilles qui redouble de plus belle, nous voici pleinement arrivé dans le monde musicale de Tabernis de façon totalement atypique mais qui n'est pas pour me déplaire !

Le second morceau "Carmen Reginarum" confirme que nous sommes totalement arrivés au sein de la ruche car le titre signifie "Reine Carmen", ce titre est à l'opposé du précédent c'est à dire qu'il est très percutant, dynamique, je l'interprète comme une sérénade en l'honneur de la Reine de la ruche ! Le titre est accompagné d'une vidéo live du duo jouant en pleine forêt, le résultat est top avec une version quelque peu différente de celle de l'Ep ! 

La dernière piste "Alveus Umbrae" qui pour ma part, signifierait "Alvéole sombre" (je n'en suis pas certain à 100%). Ce morceau doit être un titre issu d'un morceau traditionnel folklorique, malheureusement je n'ai pas trouvé d'information à ce sujet, cependant je l'avais déjà entendu avec Barbarian Pipe Band (que j'avais découvert avec ce morceau) sous un autre nom qui est "Mitdans" ! Ceci dit cette version interprétée par Tabernis est beaucoup plus punchy, entraînante, c'est une mélodie que j'apprécie énormément restant très facilement en tête et typiquement médiévale ! Il ne pouvait pas y avoir de meilleure conclusion à cet Ep qui s'achève une nouvelle fois par le bourdonnement des abeilles qui semblent nous dire au revoir ! 

Bref, même si c'est un Ep très court à savoir 10 minutes, "Vox Tenebris Alvum" est vraiment excellent ! Moi qui suis fan de ce type de musique, j'ai littéralement été conquis et transporté dans cet univers énigmatique et original de Tabernis ! J'espère qu'ils sortiront un album l'an prochain !

Je vous recommande vivement d'aller écouter et découvrir cet intrigant duo qui vous fera voyager dans d'anciennes contrées teintées d'apiculture !

Vous pouvez suivre et soutenir Tabernis via leur : Site officiel, Facebook, Instagram, Bandcamp, TikTok, YouTube, Spotify et Apple Music

Petite découverte musicale, avec le Garçon de l'automne que j'ai découvert grâce à Quentin qui m'a fait découvrir son projet musical ! Voici une petite présentation de l'artiste :

"Le Garçon de l'automne est un projet de musique Pagan-Folk crée par Quentin Maltrud en 2017, dont il est le seul membre ! Naviguant entre un profond respect pour la Nature et les animaux, des sentiments enivrants qui ne peuvent rester sous silence et une volonté éclatante d'évoquer les beautés des temps oubliés, le Garçon de l'automne compose une musique folk authentique, réveillant jusqu'aux racines de notre nature humaine. Multi-instrumentsite,  (Quentin joue de la guitare, du bouzouki, de la vielle à roue, du didgeridoo etc...) le Garçon de l'automne n'a de cesse de nous mener à un voyage musical empli de morceaux énergiques sur lesquels danser, mais aussi des chansons plus nostalgiques rappelant la douceur et la beauté des feuilles tombant des arbres". 

Le garçon de l'automne, c'est à ce jour un album : Leaves Are Falling (2020) et un Ep : Prelude to Farewell qui est sorti en avril dernier ! L'Ep est centré sur le thème du deuil, Quentin ayant été confronté à beaucoup de deuils ces dernières années. 

"Prelude to Farewell" est un Ep composé de 6 titres qui débute par le sublime titre "Pikkulapsi" qui est intégralement instrumental avec une boîte à musique qui joue une mélodie féérique, c'est beau, c'est doux et onirique : je suis totalement conquis. On enchaîne avec "This is Goodbye" dont le refrain me rappelle un peu Georges Brassens et le titre "Chanson pour l'Auvergnat". La chanson parle de comment se préparer à la mort de quelqu'un et malgré que ce soit triste, je trouve le titre très folklorique, dansant et qui est assez joyeux. Une façon sans doute du Garçon de l'Automne de dire, que malgré la douloureuse perte d'une personne proche, il faut rester positif et continuer à aller de l'avant. Musicalement, le titre est dynamique et très riche entre les parties au xylophone, de bouzouki, la vielle à roue et des touche de didgeridoo ! 

Le troisième titre "Angra Mainyu", le deuxième instrumental de l'Ep à l'atmosphère orientale dont j'affectionne beaucoup et qui me rappelle également certains morceaux de Cesair avec la même qualité artistique ! Le nom d'Angra Mainyu est issu du Dieu de la mort dans la religion zoroastrienne. Quentin après avoir composé et enregistré le morceau, s'est renseigné sur les divinités antiques perses, iraniennes ainsi que du Moyen-Orient, il a trouvé ce nom sonnait bien et correspondait bien au thème de l'Ep. 
La piste suivante "Same Scars" a été écrit en hommage à l'excellent groupe biélorusse Irdorath, dont les mêmbres ont été emprisonnés durant 2 ans pour avoir participé à des manifestations pro-démocraties dans leur pays. Pendant que le groupe était prisonnier, Quentin a écrit ce morceau dont le refrain reprend la "devise" d'Irdorath : "On the wings of a dragon to the sky", qui a été validé par Vladimir le fondateur du groupe ! C'est un chouette morceau, dynamique et percutant ! 

La cinquième chanson "Skirnismal" est issue d'un texte qui vient de l'edda poétique qui parle d'une rencontre amoureuse ne pouvant se faire. Pour ceux qui ne savent pas ce qu'est l'edda poétique, il s'agit d'un ensemble de poème en vieux norrois rassemblés dans un manuscrit islandais du XIIIème siècle : le Codex Regius. C'est un titre bien sympa calme et apaisant comme je les aime ! 
L'Ep s'achève avec "Autumn Sun" est un titre contemplatif parlant des paysages automnales et de la quiétude qui s'en dégage : un titre parfait qui offre une très belle conclusion à ce très bel Ep, qui est un accompagné d'un très joli clip ! 

Pour conclure "Prelude to Farewell" est un très bon Ep qui m'a offert un beau voyage musical et je remercie Quentin de m'avoir fait découvrir son univers et projet "Le Garçon de l'automne" ! Si vous aimez les ambiances celtiques, orientales, Pagan-folk : foncez ! 

Vous pouvez suivre et soutenir Le Garçon de l'automne sur Facebook, Instagram et Bandcamp ! 

Le groupe Cesair est de retour depuis le 6 septembre dernier, avec un nouvel album intitulé "Haven" , sept ans après l'excellent "Omphalos" ! Pour expliquer cette absence le groupe l'évoque dans le livret inclus dans l'album par ce texte:

"Nous avons commencé à travailler sur 'Haven' en 2016, et certaines de nos idées qui ont finalement pris forme sur cet album remontent encore plus loin. Au cours des dernières années, nous avons lutté pour exister et survivre dans un monde en pleine tourmente. Maintenant, nous pouvons dire que nous sommes enfin revenus de notre long voyage.  « Haven » est un endroit entre les mondes. La terre et la mer, la vie et la mort, les humains et les fées y cohabitent en harmonie. Il s’agit d’un espace frontière où la magie abonde et où tout est possible. Nous espérons offrir une maison de guérison à tous ceux qui ont déjà été confrontés à la perte, à l’abus, à l’amour non partagé, à tous ceux qui ont lutté contre leurs démons intérieurs – et un endroit sûr pour célébrer la vie, la nature et toutes les joies de la terre"

Et comment dire que cette dernière partie m'a totalement parlé, ayant dû lutter contre mes démons intérieurs ces dernières années, j'ai fait face à de nombreuses déceptions et été confronté à la perte de personnes qui m'étaient chères... (voilà pour la petite parenthèse personnelle). Le groupe revient également avec un léger changement de line-up avec l'arrivée de Daan qui s'occupe des parties vocales, accordéon, piano, harmonium et sifflements ainsi que celle de Jeroen à la batterie ! 

Maintenant, entrons dans le vif du sujet, avec "Haven" qui débute par la très belle chanson "Luscinia" qui est adapté du poème italien "La Tessitrice" de Giovanni Pascoli (1891) et d'un autre poème espagnol de Ramon Llull "Cantaben els ocells l'alba" (XIIIème siècle). Le titre s'ouvre tout en douceur avec une nappe de synthé et la voix toujours si envoûtante de Monique, puis le morceau monte en puissance avec l'arrivée des notes de guitares, piano et violon ainsi que Daan dont la splendide voix me saisit en plein vol et offre un sublime duo avec Monique lors du refrain. Sans oublier une touche d'émotion avec une partie sifflée par Daan que je trouve magnifique, elle raisonnera une première fois avant l'entame du dernier refrain, puis une seconde pour clôturer le titre. Pas de doute, cet album de Cesair est différent des deux précédents mais tout aussi bon.

On enchaîne avec le second morceau, "Mélusine", intégralement chanté en français et avec lequel j'ai eu le plus de mal. Je m'explique : rares sont les chansons interprétées dans ma langue maternelle par des artistes internationaux qui me plaisent et je vais généralement à reculons quand ce cas de figure se présente à moi, comme ici. Il m'a fallu la vivre en live pour aimer "Mélusine", Monique s'en sort bien malgré quelques petites erreurs très minime de prononciation et musicalement le titre est vraiment génial, mais je trouve justement qu'elle couvre trop la voix de Monique et c'est là où le bas blesse pour moi. A contrario, je trouve la seconde chanson intégralement en français, "Aux Pieds Nus" (9ième titre) magnifique et parfaitement interprétée par Monique de façon délicate, touchante et dès la première écoute.  

Le troisième titre de l'album "Nehalennia" est une chanson dédiée à l'ancienne déesse néerlandaise du même nom qui était protectrice des marins qui traversaient la mer du Nord, elle était représentée sur les autels en pierre avec un panier de pommes, des symboles marins et très souvent accompagnée d'un chien ! C'est une sublime chanson, avec de beaux passages de gambardes et de slideridoo qui sont omniprésents, le tout accompagné d'un clip qui l'est tout autant. On poursuit notre voyage musical avec l'un de mes titres coup de cœur qui est "Pererin" une formidable ballade issue d'un poème écrit par un anonyme en langue galloise ! Ce que j'aime avec Cesair également, c'est que je découvre de nouveaux instruments, comme ici en intro avec le kalimba qui est un piano à pouce et je trouve la sonorité magnifique, elle apporte toute la douceur à ce magnifique morceau. "Pererin" est encore l'occasion d'entendre l'indéniable talent vocal de Daan qui s'accorde parfaitement avec Monique une fois de plus sur le refrain. Le groupe a tourné un clip magnifique où l'on suit le périple d'une tortue qui part à l'aventure avec un minuscule sac à dos sur sa carapace, le résultat est vraiment très original et tout mignon ! 

 La chanson suivante "De Zee" est en néerlandais, chantée intégralement cette fois par Daan avec Monique en chœur, j'aimais beaucoup ce titre lors de la découverte de l'album  mais je dois avouer qu'il fait partie de mes préférés depuis que je l'ai écouté en live à Cidre et Dragon et la partie finale avec Daan et les notes d'accordéon est très émouvante, j'en ai des frissons à chaque fois que je l'écoute et presque les larmes aux yeux ! 

Après cette partie émotionnelle, "Tu Nubusi" nous embarque sur un air entraînant ! Les paroles ont été empruntées à un poème de la poétesse lituanienne Salomėja Nėris publié en 1938 ! Cesair est pour le coup accompagné par Irfan (qui  un groupe que j'apprécie beaucoup) avec lesquels ils ont mis le poème en musique. La collaboration entre les deux groupes est vraiment parfaite, c'est une chanson très efficace que j'adore également surtout la petite partie "incantation" au milieu ! La septième piste "Huldana" et sa sublime intro avec l'ensemble guitare/slideridoo/violon offre une chanson tout aussi dynamique que la précédente avec une part belle au violon de Sophie qui fait des merveilles sur ce titre, rendant une excellente ambiance folk qui donne très envie de danser ! 

Avec "Storm" nous revenons dans un mode plus calme et mélancolique, avec Daan au chant dont je suis définitivement fan et je trouve qu'il apporte véritablement un plus au groupe ! "Storm" est une chanson parlant du combat face à ses propres démons intérieurs avec une tempête qui s'apprête à faire rage (si je me souviens bien de ce qu'avait dit Daan lors du concert). C'est un morceau fort et puissant vraiment très beau. Je passe le titre "Aux Pieds Nus" que j'ai évoqué précédemment et j'enchaîne avec "Ani Ana" un titre folklorique comme je les adore, écrit par Thomas et Monique ! La mélodie est très efficace, elle reste en tête dès la première écoute, la vielle à roue est omniprésente, tout comme le slideridoo, les violons et guitares ! Ce titre est un pur régal auditif de par sa variété des instruments qui y sont joués tout du long, l'ambiance ultra dansante qui donne envie de faire la fête ! Le clip est super original, très décalé et drôle !

"Haven" s'achève sur la somptueuse balade "Away from a Troubling World", qui nous emmène voyager et plus précisément naviguer vers de nouveaux rivages étrangers, loin de ce monde en pleine tourmente, le tout magistralement interprété par Daan.

Pour conclure, "Haven" est un album coup de coeur grandiose, quasi parfait, une réussite après une pause de sept ans pour Cesair. Le ton de cet album est un peu plus mélancolique, grave que les deux précédents mais toujours avec une lueur d'optimisme et d'espoir, mais il reste un somptueux voyage musical qui fera partie de mes plus beaux de cette année 2024 ! Très sincèrement, il m'est difficile de faire une liste de mes titres préférés, car plus j'écoute "Haven" plus je l'adore dans son intégralité ! Je tenais à évoquer le magnifique artwork réalisé par Misja van Laatum qui est d'une beauté et d'une qualité vraiment exceptionnelles, comme vous le verrez ci-dessous ! L'artwork du livret (que je vous laisserai découvrir par vous-même en vous procurant l'album, car oui, je fais partie de ces irréductibles qui achètent les albums en format physique. Pour moi, c'est la meilleure façon de soutenir un artiste/groupe dont on aime le travail ! ) est réalisé par Monique dont le rendu est somptueux ! Bravo à vous deux pour votre travail d'excellente qualité ! 

Désormais, j'espère ne pas avoir 7 ans à attendre avant le prochain album 😅

Je vous laisse avec les deux autres clips réalisés par le groupe : "Nehalennia" et "Aux Pieds Nus", enjoy !

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Cesair de gauche à droite : Monique, Sophie, Thomas, Luka et Daan

Aujourd'hui place à une découverte musicale que j'ai fais dans le cadre du Festival Cidre et Dragon qui jouait juste après Cesair, il s'agit de l'excellent groupe Rastaban !

Rastaban est un groupe belgo-néerlandais fondé en 2012 à Namur, il est composé actuellement de 6 membres qui sont  : 

• Marine Libert : Vocals
• Arno Polet : Viola, electronics & beats
• Thomas Biesmeijer : Irish bouzouki
• Mathieu Lacrosse : Electric guitar
• Mathieu Lesage : Percussion
• Luka Aubri : Slideridoo 

 C'est un projet Postfolk proposant un mélange unique de mélodies folkloriques traditionnelles, d'ambiances tribales et d'éléments de musique du monde. Leur inspiration musicale provient des traditions celtiques et nordiques, des airs médiévaux français, des mélodies des terres des Balkans, de la musique orientale, ainsi que de la transe et des rythmes tribaux de nombreuses cultures primordiales à travers le monde, combinés à l'énergie héritée de leurs précédents projets rock ou même metal ! RASTABAN vous invite à danser, à partager des émotions et à créer une place dans votre routine quotidienne pour célébrer la Vie au son de leur musique émouvante et énergique.

Comme je vous l'ai dis, j'ai découvert Rastaban en live car ils succédaient à Cesair et à la base, je ne devais pas rester car j'avais un peu plus de deux heures trente de trajet entre Merville-Franceville-Plage et Angers ! Mais quand j'ai vu Mathieu débarquer avec sa guitare électrique plus son look avec une bonne barbe et belle moustache, je me suis dis que j'allais rester un peu histoire de voir ce que ça allait donner et grand bien m'en a fait ! Marine nous salue, et j'apprends que le groupe revient pour la première fois sur scène après une pause de quatre années, avec un nouveau line-up et des anciens titres réarrangés mais quelques nouveautés également. J'aime beaucoup leur dynamisme, enthousiasme et leur humour (surtout celui d'Arno !) et c'est très plaisant.

Marine nous explique les morceaux qu'ils vont jouer et je trouve ça sympa, ne connaissant strictement rien au répertoire de Rastaban à ce moment là, ça m'a permis de constater que leur univers et les messages qu'ils véhiculent collent parfaitement à ce que j'aime comme par exemple l'équilibre dans l'amour, la relation dans un couple avec le consentement ou un appel à la tolérance avant d'entamer une excellente reprise de la chanson "Smalltown Boy" de Bronski Beat qui sera la conclusion épique de ce concert qui aura duré 1h ! Une heure qui sera vite passée car je me suis régalé. D'ailleurs je tenais à saluer Luka et Thomas qui ont enchaîné les deux concerts de Cesair et Rastaban avec 10 minutes de battement entre les deux lives pour faire trois heures de prestation scénique avec une bonne communion avec le public où nous avons été très souvent sollicité pour interagir avec eux ! Comme avec Cesair, la très bonne entente entre les membres du groupe se ressent pleinement et qui envoie du lourd ! Bref, un chouette moment !

Dès le lendemain, je me suis précipité sur Spotify ainsi que Bandcamp afin d'écouter la discographie du groupe qui se compose de deux albums : Aurora (un album de 11 titres : 5 en studio et 6 en live) et Arise (11 titres), (j'espère qu'il y en aura un troisième en 2025) et mon coup de coeur s'est totalement confirmé ! Rastaban propose une musique multiculturelle, chaleureuse, dansante et dont les morceaux restent très facilement en tête avec le plaisir de reconnaître les morceaux joués et qui m'ont particulièrement marqué comme "Anadolka", "Arise" "Zora" "Rusalka", "Čaje šukarije" ou "L'Aube des Dieux" ! Ces deux albums sont de purs régals auditifs tant musicalement qui sont d'une richesse incroyable et la magnifique voix de Marine qui ne laisse pas insensible et nous embarque pleinement dans l'univers du groupe en nous faisant voyager à travers de nombreuses contrées !

Pour conclure, Rastaban restera une de mes plus belle découverte musicale de cette année 2024 avec un univers musical très varié mais cohérent et dans lequel je me suis senti bien que ce soit en live ou avec leurs deux albums studio ! Si vous aimez Cesair, les groupe folk et la musique multiculturelle, je vous recommande vivement de découvrir cet excellent groupe ! Je vous laisse avec quelques-uns

mes titres préférés du groupe, enjoy !

Site officiel de Rastaban : ici
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Chaîne Youtube officielle : ici
Spotify : ici

Samedi se tenait le Festival Cidre et Dragon qui se tenait à Merville-France-Plage, où avait lieu un concert de Cesair auquel j'ai pu participer ! J'ai découvert le groupe en 2017 et il me tenait à cœur de les voir un jour sur scène, quelle ne fut pas ma joie quand j'ai su qu'ils venaient jouer en Normandie à 2h30 de chez moi, je ne pouvais pas laisser passer une telle occasion ! Je n'ai pas été déçu, le concert a été magistral et un grand moment, dès l'introduction avec "Surya Mantras" qui m'a collé des frissons car c'est un de mes titres préférés de l'album "Omphalos" ! Le groupe enchaîne avec "Mélusine" un très beau titre issu du dernier album "Haven", titre intégralement chanté en français par Monique, une fois le titre achevé, celle-ci nous remercie d'être venu aussi nombreux et avec Sophie qui n'avait pas pu venir lors d'une précédente édition du Festival Cidre et Dragon ! Le sextuor enchaîne avec "Canso" et "Diest, Nox et Omnia" du premier album, je trouve ces deux titres absolument magnifiques en live et la voix de Monique est tout simplement merveilleuse et bien accompagné par Thomas ! Ce concert m'a permis de découvrir et faire connaissance avec les deux derniers membres arrivés au sein de Cesair à savoir Daan qui chante magistralement bien et joue superbement bien de l'accordéon ainsi que de l'accordéon mais également de Jeroen le dynamique et sympathique batteur du groupe ! 

Pour revenir à Daan, j'ai été littéralement transporté quand il a interprété les titres "Storm", "Lusciana" qu'il chante en duo avec Monique avec une partie sifflée que j'ai trouvé splendide (et que j'ai pu siffler en même temps, car j'écoute l'album quasiment en boucle depuis la sortie, d'ailleurs j'en ferais une chronique prochainement). Et j'ai totalement été conquis par la chanson De Zee que je trouve somptueuse et que Daan nous a fait le plaisir de la conclure en chantant en français, ce qui a donné un moment particulièrement émouvant. 

Une chose qui m'a particulièrement plu avec Cesair sur scène, c'est la complicité qui les unis, l'osmose totale de l'ensemble du groupe entre eux, n'hésitant pas à inverser leurs places, plaisanter entre eux et jouer avec plaisir tout en souriant. Le public n'est pas en reste, chacun des membres a interagis avec nous très régulièrement, n'hésitant pas à nous saluer, nous remercier régulièrement pour notre enthousiasme ou demander de taper dans nos mains histoire de bien parfaire l'excellente ambiance ! J'ai également été subjugué par Sophie qui est une incroyable violoniste qui a enchaîné les morceaux soit avec un violon, un alto, un violoncelle. J'ai également pu voir pour la première fois la vieille à roue jouée par Monique ainsi que le bodhrán, l'Irish bouzouki joué par Thomas mais celui qui m'a le plus fasciné et impressionné et Luka avec son slideridoo qui est un Didgeridoo à coulisse sans faiblir un seul instant et son jeu de scène avec cet instrument était génialissime ! 

Le concert a quasiment duré 2h et c'est achevé sur le parfait "Enuma Elish" le titre par excellence qui m'avait mis une claque quand j'avais découvert Cesair avec "Dies, Nox et Omnia", donc j'ai été plus que ravi de l'entendre et il ne pouvait rien avoir de mieux pour conclure un tel show ! 

Ca faisait un moment que je n'avais pas assisté à un concert et je suis plus qu'heureux que ce fut avec un de mes groupes préférés et qui occupe une place particulière dans ma discographie et dans mon cœur, car c'est un groupe des plus adorable avec qui j'ai échangé grâce à mon blog, ce sont les seuls à m'avoir accordé et sollicité pour faire une interview d'eux. J'ai pu échangé un peu avec chacun d'entre eux malgré le fait que je sois arrivé tardivement au Festival et que Thomas était épuisé par le voyage et d'avoir joué juste après avec Rastaban (que j'ai découvert et adoré !). Mais j'ai hâte de les voir à l'avenir sur scène et j'espère qu'ils seront d'avantage invité à performer en France ! 

Je vous laisse avec d'autres photos  et une vidéo prise par mes soins de cette fantastique soirée ! Enjoy !

Mon duo musical italien préféré, A Tergo Lupi, a publié un nouveau single intitulé "In Veins" qui est issu de leur prochain album dont la sortie est prévue dans les mois à venir. 

Je dois avouer que ce nouveau single m'a mis une claque de part sa puissance, sa dynamique, son côté très entraînant et dansant. J'ai été conquis dès les premières secondes d'écoute, d'ailleurs j'ai cru que le morceau était très court alors qu'il dure 4'10 ! C'est rare qu'une chanson me fasse cet effet ! Vocalement l'harmonie et alchimie entre Camilla et Fabio est toujours aussi forte et efficace, j'en ai toujours des frissons !
Le clip est très beau, nos deux musiciens (toujours aussi classes et charismatiques) jouent dans une forêt de nuit et aux premières lueurs du jour au rythme d'une chorégraphie endiablée, sous laquelle apparaît des veines (et l'image de la pochette du single) qui se répandent  dans la forêt, comme si la musique jouée par A Tergo Lupi insufflait la vie à travers les bois.

En bref, A Tergo Lupi nous revient quasiment un an après leur dernier single "Inn Riki" qui était un sublime duo avec Gealdýr, avec ce titre bigrement efficace et qui annonce un album très prometteur à nouveau un peu plus de deux ans après l'excellent "Hide" !

Je vous laisse avec le clip d'"In Veins", enjoy !!

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